中法文化年,北京举办了一系列活动,22号去看了大师们的作品,震撼呀~~
就是人多了点,在国外小孩子可以席地而坐画写生,咱这儿人多的,我这身高站着还看不到”大教堂”的尖顶,真是悲哀~~~
不过画都是珍品,心里还是十分感动的~~~
馆内光线暗,我的DC又比较单纯型,所以拍摄质量有限
马奈的革命性作品,吹短笛的男孩,保价4000万欧元~~这也挺震撼的!!
更多图片请前往相册>>法国印象
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— astar5 @ 6:28 pm 评论(2)
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有凡高的画吗?
还有吗?再传再传
挖洞路过 —— 2004年10月27日 @6:49 pm
印象派绘画
一印象派的由来
印象派是伴随着1874年的轰动画展而诞生的。但这一新的画派在19世纪60年代已经初见端倪。19世纪西方美术的中心在法国,主宰法国画坛的仍然是有势力的官方学院派。19世纪下半叶法国画界有一部分青年画家反对官方学院派艺术的墨守陈规,他们要求艺术上的革新和创作自由,经常聚集在巴黎的盖尔波瓦咖啡馆自由交换对艺术的见解,共同寻求艺术创新道路。由于他们把 “光”和“色彩”看成是画家追求的主要目的,就不可避免地将画家对客观事物的认识停留在感觉阶段,关注对“瞬间”印象的表现。在他们看来世界万物在阳光下一律是平等的。雷诺阿曾说过:“自然之中,决无贫贱之分。在阳光底下,破败的茅屋可以看成与宫殿一样,高贵的皇帝和穷困的乞丐是平等的。”这种艺术观念导致他们在创作中全力以赴地描绘“光”,只注重艺术的形式,忽视艺术的内容。如支持印象主义的左拉所说:“绘画所给予人们的是感觉,而不是思想。”所以我们在印象派的画中所看到的是充满阳光的色块组合,充满空气感。标志着与传统艺术观念、艺术表现方法和艺术效果的决裂,印象派是西方绘画史上一个划时代的艺术流派 。
印象派画家在阳光探索和色彩分析上有重要发现,在对光与色的表现上丰富了绘画的表现技巧,他们倡导走出画室,面对自然物进行写生,以迅速的手法把握瞬间的印象,使画面出现不寻常的新鲜生动的感觉,揭示了大自然的丰富灿烂景象,这是对艺术创造的一大贡献。他们的艺术是属于现实主义范畴的,他们的艺术是追求民主、自由、平等思想在艺术中的反映。他们的艺术创造是具有革新和进步意义的。
印象派产生是西方绘画发展的必然结果。绘画自 16世纪威尼斯画派起就关注光和色彩的描绘,尤其是善于描绘阳光的维米尔,他曾描绘过充满阳光的房间,在他的作品中都闪耀着迷人的色彩,可谓印象派的先驱者;英国风景画大师透纳和康斯太勃尔画中充满阳光和空气,使法国的德拉克洛瓦若获至宝,他在自己的画中就已竭力表现过,人们称他是“打开印象主义天窗”的画家;巴比松画派的画家已经将自己的画架移到室外大自然中去对景写生,为印象主义画家开了先河;库尔贝的画中已经充满了阳光,有人称他是“印象派之父”,在所有这些大师们的探索基础上,必然产生印象主义画派。
塞尚和高更也参加过印象主义画展,凡·高虽然没有参加过印象主义展览,但他一直自称是印象主义。后来他们三人都认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿客观世界,而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受……。塞尚一生的创作活动都是为了追求心目中永恒性的形体和坚实的结构,以创造形象的重量感、体积感、稳定感和宏伟感,最后达到简单化和几何化的效果,这使他成为后来的立体主义和抽象主义的始祖……。严格意义讲后印象主义不是一个画派,他们之间不是团体,也没有联合开过画展,更没有什么宣言,只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向而已。后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不同于印象主义,便称他们为“后印象主义者”.
二个人的感受
Impressionism 印象主义,记录了法国19世纪60年代的风尚。
印象派画家赞美自然光下的自然景观,无论是曙光、日光还是薄暮的微光下,有一种美另人惊叹。
他们着迷的是光线与色彩的关系,以纯粹的色彩及自由的笔触作画。
改变的是题材的选择,抛离了传统的历史宗教浪漫主义,而专注于风景和日常的生活。
强烈的色彩,直觉的抒发,直接感受到颜色本身带来的冲动。
不注重内容,追求形式上的美丽,对真实的再现,对自由的追求,反叛的精神,这一切都是那么的美妙。
迷人的笛声
性感的岩石,白雪,性感的女人
流动的阳光,旋转的天空,喷射的火山
永远热情洋溢的湖光——翠绿的湖光
鲜艳的草垛
同样那苍白的教堂
女人们的窃窃私语
来自舞会的种种印象
天边上永恒的日出
红旗飘扬,人流不息的巴黎蒙特戈依街道
喜欢鲜花,变幻阳光的鲜花
阳光的七色照耀在通向远方的花园小路
粉色的裙子在眺望远处金色的城楼
绿色的白杨树
橙色的赛艇
这些一切,真是让人浮想联翩,好象飞在另一个世界,那里阳光灿烂,那里雪色温暖,那里的一切鲜艳而自由。
激昂的同学提供 —— 2004年10月29日 @8:55 pm