Led Zeppelin
经典封套一张
文/甜瓜牧羊犬
没有一个时代像七十年代那么有趣，每个人都可以从自己的角度给这十年作出不同的评价。平庸的、繁荣的、夸张的、革命的、雕琢的、富有活力的、了无生趣的……到底哪个才是七十年代的真面目呢？或者，以上种种全都是七十年代的组成部分？看来，戴维·吉尔摩尔（David Gilmour，原Pink Floyd吉他手，七十年代的英雄之一）说的对，“如果你的音乐可以以任何方式打动任何人，那就对了！”任何方式，这便是答案！
老李（Lou Reed）：七十年代是由我和我的“地下丝绒”乐队（The Velvet Underground）开始的，我们的唱片没卖出几张，但据说所有买了我们唱片的人都组建了自己的乐队。他们还把我们称为朋克的祖师爷，其实我们没有那么伟大，我们只不过是不想跟大家一样罢了。大家都在烟雾缭绕中生活，都在听所谓的“迷幻摇滚”，我想，我们能不能作点别的什么？能不能不把音唱准、调唱对？吉他能不能弹得粗糙一些？我们就这样做了。
吉米·佩奇（Jimmy Page）：老李说得没错，他们做出了前所未有的音乐，他们改变了摇滚的“定义”。还有，六十年代末七十年代初，披头士解散了，吉米·亨德里克斯和吉姆·莫里森死了，英雄们不存在了，怎么办？轮到我们上场了！那个时候，嬉皮士们都回家了，我们当然不能再继续“迷幻摇滚”这玩意儿了，我们应该来点更刺激的。重一点、再重一点，这是我和我的“齐柏林飞艇”乐队（Led Zeppelin）的信条。他们说“重金属”（Heavy Metal）是我们创造的，也许吧，其实“黑色安息日”乐队（Black Sabbath）后来比我们走得更远。我想，“重金属”和“朋克”应该是七十年代最大的贡献。（朋克部分请参看《当代歌坛》291期和292期）
大卫·鲍伊（David Bowie）：还有我们“华丽摇滚”（Glam Rock）也是啊！虽然也有人说我们这些喜欢在舞台上浓妆艳抹的家伙都是些哗众取宠之徒。对于这样的批评我一点也不在乎，我只想给大家一场完美的演出。而且，观众来看演出不单单只是想听我唱歌，还希望看到绚丽多彩的服装和表演，既然如此，我为什么不把打扮得更炫、更酷一些？我为什么不能打扮得像一个漂亮的小妞儿？“艾里斯·库柏”乐队（Alice Cooper）和“吻”乐队（Kiss）一定同意我的观点，尽管他们那种“硬摇滚”（Hard Rock）的作品跟我一点也不像。
罗杰·沃特斯（Roger Waters）：我觉得七十年代最大的特点就是什么都越来越复杂。“华丽摇滚”把演出弄复杂了，我们“平克·弗洛伊德”乐队则把音乐弄复杂了。没办法啊，那个时候大家已经习惯在录音棚里创作音乐，发现了很多前所未有的声音效果，包括电子音乐，我们想把这些都放在专辑。所以你可以在我们的唱片里听到各种东西，比如直升飞机和印钞机。在这方面，我们的战友“皇后”乐队（Queen）走的是另外一条道路，他们把摇滚乐作得像歌剧一样，不但分几个声部，还有咏叹和旋律唱出的对话，有人干脆把他们称为“歌剧摇滚”。
史蒂维·旺德（Stevie Wonder）：各位说得都很对，不过大家别把我们黑人的音乐给忘了，在七十年代，布鲁斯（Blues）和灵歌（Soul）同样非常流行。我和我的兄弟马文·盖伊（Marvin Gaye)、“杰克逊五人组”（The Jackson 5，其中就有当年不到10岁的小迈克尔·杰克逊)等把黑人音乐的发扬广大，充分展示了黑人音乐强大的感染力。这种感染力不但开创了“摩城”时代（六十年代和七十年代的美国唱片业巨头），更在技术的进步中演化出新的乐种“放克”（Funk）和令人痛恨的“迪斯科”（Disco）。
众人：没错，我们都恨Disco，它是没有灵魂的机械的声音，它是七十年代最大的败笔。
甜瓜牧羊犬：话是这么说，但Disco已经成了大众不可或缺的娱乐方式，并且为娱乐至上的八十年代奠定了基础。下一课中，我们将会看到这个波澜壮阔的娱乐时代。
附：唱片推荐
《The Velvet Underground and Nico》 地下丝绒乐队
《Led Zeppelin》 齐柏林飞艇乐队
《Man Who Sold The World》 大卫·鲍伊
《The Dark Side of the Moon》平克·弗洛伊德乐队
《What's Going On》 马文·盖伊
背景音乐：《Stairway to Heaven》Led Zeppelin
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