也许是Tom Hanks表现出色的影片太多了，所以关于这一部亦正亦谐的影片的资料很少。

      由于二战让男人们离开球场走上了战场，巧克力商人就组织那些在家带孩子的，养奶牛的，织毛衣的女人们成立了棒球队。给她们穿上短裙，并且请人给他们培训仪态，告诉她们如何打扮，在一个实在目不忍睹的丑女面前，那个优雅的指导老师短促地对边上的助理说“尽量在夜间参赛”，然后优雅地转身走了。

     她们还培训如何坐和喝咖啡，当几十个人一起端起咖啡的时候，梭梭的喝水声骤然响起，无比地娱乐。

     所以，女子总是首先是个女子，其次才是挤牛奶的、放羊的或者打棒球的。

     这样的一支球队让我想起了二战中的天使，秀兰.邓波尔，战争是残酷的，但是生活还是要继续的。

     这一次Tom Hanks不再孤独，他被环绕在莺歌燕舞之中，是桃子队的教练，但是，第一次比赛，他只是醉熏熏地走上球场，挥了一下球帽，就倒在长椅上呼呼大睡，并且在关键部位“挠了一个小时的痒痒”。

     电影中关于比赛的镜头非常精彩，是NBA比赛中Top 10的回放，虽然我对棒球一无所知，也被越来越多的人群的汹涌的喝彩声感染了。

      还有一处夜晚偷跑到啤酒屋，大跳热舞也非常精彩。麦当娜的基本功了得，魅力不可抵挡。

     每一次比赛之后，这群花姑娘就要换上淑女的衣裳，提着漂亮的行李准备向下一站出发，与其说她们是一支球队，还不如说是一支“文娱宣传队”，给战争中的人们带去欢乐。

      我个人感觉这部电影要强于《师奶杀手》，不知道为什么后者的好评要多得多。

      看这样的电影，让我想起湖南台的超级女声，据说收视率直逼央视新闻联播从而直接导致了一句名言的出炉“片面追求收视率是万恶之源”，说这句话的是喜欢“实话实说”的崔永元。然后，一语激起千层浪，无数的水花（口水花）如绣花针一样飞向央视，当然，无异于以卵击石。

      我看过一次超级女声，在半夜的时候，那一次是李宇春胜出的决赛，总体来说，有一定的娱乐性，但是其观赏性与它的盛名还是有差距的，所以，之所以能够有这样的影响，只是这个社会造就了它。

      首先，女色成为消费到了一个前所未有的时期，稍有姿色的女童便知道将来可以换饭吃。这种朦胧的意识被超级女声一语道破，并且似乎指出一条光明大道，一夜之间，除了读书之外，女孩子们发现了一条到达理想彼岸的捷径，多么令人激动。可以预见的是，超级女声将给音乐老师和乐器商人一个巨大的商机，当然，也包括了舞蹈。

      其次，电视台的娱乐节目正在进入一个衰退期，别看每天晚上都有那么多不正经的男男女女凑在一起给观众解闷，事实上，综艺节目的形式已经很久都没有一个让人耳目一新的改革了。所有的节目都是请那么几个明星象小丑一样自娱自乐，最后再宣传一下新歌，新片，新情人。这个只要看中央电视台几十年如一日的幸运52还能在那里自鸣得意就知道了。

      最后，也是最重要的，这几年我国富民安，日子过得太滋润了，总得找点事情来做，超级女声给每个人参与的权利，自己演戏自己看，太乐了。

      也许，超级女声的组织者在数钱之余，也还是应该想想自己的社会责任感，你在引导一种怎样的思维，而且是给花季的少女们，不要将来的中国女人们除了拾人牙蕙，连怎样给人当妈都不懂。

      当男人们从战场回来，女人们还是要从球场回到农场，但是，她们还是原来从农场走出去的她们吗？她们还会平静地挤牛奶吗？那些超级女声们，还能回到原来吗，当一切归于平静之后？

      上一期的《南方周末》有写曾经名噪全国的两个神童的今日生活，类似伤仲永故事总是在一遍遍地上演，欢庆鼓舞地看着幻灭。

现代版的鲁滨逊漂流记，但是不好意思的是，鲁滨逊漂流记我只能记得一个大概了，我对这种冒险小说一向不是很欣赏的。所以，连幽默的马克.吐温的《汤姆.索亚历险记》也只看了一个开头。

也许是情节的需要，也许是导演的风格，这几天看的几部电影，都有一个共同点，就是开头很拖沓而沉闷，如果只是在电视频道的转换中看到的话，我也许会毫不犹豫的把它convert了。

Tom Hanks在2000年的时候，估计是星途一片光明的原因，明显得心宽体胖，穿上一件套头的毛衣，我看他和冰天雪地中的俄国人倒真是般配。

我估计Tom Hanks的粉丝中，家庭妇女一定占了很大的比例，只需要一两个情节，他就可以虏获一颗寂寞的孤独的怨妇的心。比如这个，他从俄罗斯回到家，女朋友在影印文件，他就那么地靠在门框上，等她自己来发现，然后慢慢地拥抱，缓缓地滑几步甜腻腻的舞步。

圣诞节前，他和女朋友分手说“I will be right back.”，很明显，导演是不准备让他BRB了。果然，飞机失事，他被抛到太平洋的若干个荒岛中的一个，这里可能从来没有过人类的足迹。

刚开始的时候，出于职业道德，他把从飞机上掉下来的包裹堆放在一边，希望能有一天送到货主手里。但是，小岛上可以利用的资源实在是太少了，基本上，原始人如果利用资源，他也只能是那样。比如，用石片砸开椰子，然后他开始钻木取火，因为他的文明胃无法适应生鱼和生螃蟹。

历尽千辛万苦之后，他终于还是打开了那些包裹，他的物质生活一下丰富了起来。冰鞋上的刀一个作镜子，一个当剪刀。长纱裙是现成的鱼网。排球是他的“Welson”伙伴。

随着一根尖木棍准确地射向一条鱼，镜头上移出现的Tom Hanks已经在岛上一个人生活了四年，皮肤被太阳晒成了古铜色，小肚腩没有了，当然，长发和胡子是作为一个鲁滨逊必备的，他总不能用冰刀来刮胡子和修头发吧，虽然他可以用它来自己拔牙。在拔牙，被珊瑚撞伤，喝泥浆一样的雨水之后，他还是健康地活着，并且没有得上类似《The Green Mile》中的病，足够说明，荒岛的空气洁净，环境一流，连细菌都无法生存。

最后他肯定是回家了，而且肯定象鲁滨逊一样是靠着自己扎的木筏回家的。

经过四年之后，他日思夜想的女朋友已经嫁作他人妇，在人群之中，他象在荒岛上一样地寂寞和孤独。

但是，最后，他还是说，“keep breathing”，太阳明天照样升起，谁知道潮水会给你带来什么呢？

是的，Keeping Breathing.

个人认为，Tom Hanks 还是瘦点好看，所以，男人要扮嫩，就不要让自己的腰鼓起来。

        花了三个小时，我没有太明白这个电影要表达什么。

        虽然是死囚的监狱，但是，这里没有太过萧杀的气氛，纤尘不染的过道里，摆着Tom Hanks的办公桌，古老的收音机传出的smooth jazz的旋律，是繁华过后盛世的尾巴。

        监狱的房地产明显非常宽裕，人员编制也过于臃肿。平均一个死犯有1.67个看守，待遇优厚。并且还有一只胆大包天的老鼠来娱乐。

        世界大同不只是一个梦想，人类总有很多相同的幻想，比如说关于人类的起源，比如说对尘世之外的世界的想象。所以，当我们的武侠小说中无数次地出现习武之人利用神秘力量互相拯救的场面的时候，更符合西方文化的一种版本也在流行。

        死囚John身赋神力，可以通过发电将对方身上的病毒吸到自己身上，然后所有的病毒化为无数灰色的蛾子，从他的嘴中飞向空中。并且他还可以感受世人的痛苦，所以，他那张硕大无比的脸永远是一副痛苦的表情，厚嘴唇随时准备哭泣。

        最恶心的是片尾那只硕鼠，硕大的老鼠，当它从那只雪茄盒里爬出来的时候，身体慢慢地从盒子的边缘滑过，我觉得这一定是一只山鼠，如果平白什么人在家中看到这样的一个鼠辈，一定要靠速效救心丸了。

        影片对每一个死囚的死刑都不厌其烦地详细表现，第一个是个亚洲人，我看着象日本人的低眉顺眼的样子，第二个是个法国人，因为他的英语中夹杂了法语，第三个没有死在电椅上，倒是个本土美国人，第四个按照他们的说法是个nigger，估计这个比例也代表了一定的思潮。

        这又是一部几乎清一色男人的电影，Tom Hanks是Hollywood女星的噩梦。

        1999年的Tom很壮实，根据唐老鸭在他的书《我在美国当农民》中的描述和照片，似乎美国的警察叔叔确实是这样的形象，这几年，国内的警察包括路警在体格上也迅速与国际接轨，可是也许是因为路途遥远的原因，发生了一点误差，把肚子接大了，肩膀接小了。

        我的同学号称“羞答答的玫瑰静悄悄地开”，自从在若干年前加入了人民警察的队伍，眼看着离开玫瑰越来越远，而和水浒中的鲁智深却只差一串佛珠了。

        取材于1970年的一次正式的航空事故。

       看完后最深的印象是影片的节奏和结构。因为是根据当年宇航员的回忆录拍摄的，所以，基本上没有悬念可以说，但是，导演通过对节奏的控制，让观者100%地投入进来。我记得小时候，看巴西的电视连续剧《女奴》，好象有100多集那么多，大概因为那个时候物质生活实在贫乏，竟然也能忍受它每天晚上只是吃一顿晚饭，搞一次男女关系，简直可以当成现场直播来看。

        画面的结构也非常精美，特别是当航空飞船上天以后的画面，估计是合成的，广袤而沉静的外太空，与宇航仓内的危机对比出一种如履薄冰之美。

        其次是电影的音响效果，虽然没有枪林弹雨，飞檐走壁来show大片的音响，但是，上天，抛船，每一次，都配合震撼的音响效果，仿佛预示着最终的失败与成功。

       Tom Hanks，这一次虽然是扮演一位虽败犹荣的宇航员，但是，在平凡处闪光依然是他的特色。当另一位宇航员说想去月亮上取月岩石带回地球的时候，他只是说，我要回家。生命只有一次，理想不一定都要实现。

        他的母亲，对自己的孙女说，相信爸爸，就是驾驶一台洗衣机，他也能把它开回家。无条件的信任与爱，这是一个母亲可以给予儿子的全部。

        有一个镜头，也很逗。Tom Hanks急匆匆回到家，大女儿问他自己穿的衣服是否好看，他几乎看都没看就说好，结果他老婆在边上轻轻地喊了他一下，他马上说，不好，绝对不好。这就是父亲，挣钱养家的父亲。

        Tom Hanks就是用这些小小的细节，把每一个人物把握得尽善尽美。

        这是一部情节、结构和演员都很棒的影片，相对其他影片来讲，或许，Tom在票房的贡献中倒不是那么突出的。

        同样是1993年出品，但是我怎么看都觉得Tom Hanks没有在Philadelphia成熟，或者因为他这一次是个建筑师，所以就缺少了一种书倦气和一个成熟男人的魅力和来自上流社会的优雅，但是，从另一个角度来看，他又是成功的，建筑师和律师毕竟是不一样的。

        说是中英双语，但是我绝对没有想到是这样的双语，在听到第一个单词后，就开始一个男人后者女人拿腔拿调的配音，并且与字幕牛头不对马嘴，我关闭了字幕，享受着令人晕旋的立体声N声道。

        配音演员只有两个，一个男人，一个女人，女人要兼为小孩说话。所以，我一直在期待梅格瑞恩与她未来的儿子对话，那样，我就可以听到同一个人，气急败坏地扮演两个截然不同的人，可惜，一直没有。

       一部轻喜剧，但是，被中英双语搅了，我一点都不喜欢。

       或许我本来就不喜欢这种说天书一样的电影。有谁会把爱情交给前途未仆的帝国大厦，毕竟戴在手上的戒指还是看得见摸得着的。

      我很喜欢Tom Hanks用的那把雨伞，大到象朱德庸的漫画。

      最幸运的是两首及时响起的Nat King的经典情歌没有给翻唱，我喜欢他的声音，天生为情歌而来。

      因为最近眼睛非常不好，只要有一点眼泪，就马上钻心地痛，所以就尽量避免流泪，可是，philadelphia （费城）让我没有支撑住。

        一个如日中天的律师（Tom Hanks）却是一个gay，并且因此而患上了AIDS，律师行的董事们发现以后，找了一个借口，把他开除了，在生命的最后一段日子里，Tom Hanks决心要维护自己作为人的尊严和权利，以AIDS歧视控告律师行，并且最终赢得了官司。

       Tom Hanks在电影中的表现，根本没有阿甘这一类低智商角色，也没有迈克这一类杀手角色的痕迹，他让人相信，这个就是一个GAY，一个AIDS患者，他甚至连Tom Hanks都不是。

        影片的开始，是一个费城如日中天的青年才俊律师的形象，红光满面，就好象有些人常常会说的，未来在我们手中。接下来一个着墨比较多的场面是，董事会将一个非常重要的case给了Tom Hanks，他非常高兴，在整理完所有的资料以后，他点了一支雪茄，脸上是显而易见的轻松和快乐。

　　然后便是他被检验确诊，病情加重，脸上的伤口开始越来越多，甚至只能依靠化妆来掩饰，他只能在家中工作，就在他不得不去医院的时候，秘书却告诉他，他的文件不见了。

　　董事会以他丢失文件为理由，把他开除了，而他认为这是因为有一次，一个董事发现了他头上的伤口并且明白了是什么伤口后，才找的借口。

　　没有律师愿意给他辩护，当他在图书馆自己找资料的时候，这个时候，Tom Hanks已经明显地在消瘦了，脸上也没有了开始的时候的光彩，但是，他依然是乐观而豁达的，他甚至不向别人隐瞒自己的病情。

　　下半部分，法庭上的辩论占了很大的戏分，而Tom Hanks的台词不多，他只是静静地坐在那里，人已经憔悴到无形，，新长出来的头发短短地贴在头上，眼睛深深地凹陷进去。

　　自始至终，他都没有怨恨，没有迁怒，他对家人，对partner还是一如既往。

　　影片里有个片段是在一段高亢的女声咏叹调中，Tom Hanks非常激动地背诵了一大段台词，只有在这个片段里，才看出他对生命深深的留恋和对人性平等的追求。

　　非常难得，导演没有让这一对partners中的任何一个扭来扭去，男不男女不女，当他们分开的时候，与常人无异，但是，他们在一起的镜头很少。一次在医院，Tom Hanks的partner用手给他试体温，然后吃惊地说“you have a fever, baby”，还有一次，是在舞会，他们一起跳舞，象情侣那样靠着头。

　　如果不是Tom Hanks，这样的题材是不讨好的，因为即使是在美国，很多人都是不同情同性恋的爱滋病患者的，他们认为“爱滋病是对同性恋的惩罚”，但是，Tom Hanks的表演，让所有看电影的人相信，同性恋除了在性取向上有差别，他们也是正常的人，他们也有工作的权利，他们也有家人，有天伦之乐。

　　而Tom Hanks的敬业，也可以通过这部影片以窥全豹了。配合角色需求的不断地，渐渐地消瘦，绝对不是通过高超的化妆技术可以达到的，事实上，这部影片的化妆技术确实是非常好的。

　　我想，电影把背景放在费城，而且就把名字取为费城，是有用意的。

　　费城，在美国的历史上，是个独立之城，１７７４年的第一次独立大会是在这里召开的，并且到１７７６年，在这里诞生了由杰佛逊起草的著名的“独立宣言”，“所有的人生而平等。。。。。。，其中包括生命、自由和对幸福的追求”，就好象华盛顿扮演的那个律师所说的一样，所有的人，包括美利坚合众国的所有公民。在这样的城市，一个律师追求自己工作的权利和不因疾病而歧视的权利，是有特殊的意义的。

　　在影片中也可以看到费城是个很欧化的美洲城市，城市建筑、雕塑都可以看到这一点。从而让观众感受到了更深的生活的气息，而不是象来自纽约的那种浓重的商业气息，在这样一种生活的氛围之中，一个年轻人的英年早逝，不管他是什么原因，都更加令人扼腕痛惜。

　　这部电影，在我看来，远远超过了Forrest Gump。因为他震撼的是每一个观众的心灵。这一点，或许是喜剧电影很难做到的。

        DONEWS再次成了一头给搁在沙漠里的水牛，并且套上了一辆爆胎的破车。

        我恶狠狠地打开刘韧blog， 幸灾乐祸地看到这个家伙在高速公路上爆胎。

        现在，我想知道的是，donews真的只有三个员工，其余都是兼职？

        殷商的时候，有诸侯是周大王。大王看到殷商政治腐败，决定革命推翻殷商，大王有三个儿子，大儿子泰伯，二儿子虞仲，三儿子季历。按照传统，王位是必须传给大儿子的，但是泰伯认为，虽然殷商很腐败，但是，无论如何，周也是他的诸侯，所以不应该革命推翻它，大王就希望把王位传给赞同他意见的小儿子，可是又不能打破传统。泰伯看出了父亲的意思，就逃走了。

        后来大王就把王位传给了季历，而季历又传给自己的儿子周文王，周文王传给周武王，周武王就和姜太公联合起来，推翻了殷商。

        而泰伯一直逃到当时的蛮夷之地南方，就是现在的江苏，他的子孙就一直在这里生活。到了周武王统一天下之后，才把这一只宗族清理出来，封为吴国，所以，吴是泰伯的后代。

        孔子最敬重的三个人中，第一个就是泰伯，而不是一统天下的武王。

         所以，这种名士之风，渗透在我们生活的环境和文化中，夜深人静的时候，也还会偷偷地饬咬着一些人的心灵。

        我这几天的人生理想是把Tom Hanks的电影看到吐为止，为此，鉴于怀孕时的经验，我专门准备了蛋黄派和豆芽菜以及话梅若干，以防不时之需。

        作为经典的阿甘正传，一定是不可以遗漏的，所以，牺牲周末，用三个小时来复习。

        Gump之所以为广大观众所追捧，据说有人看到15次之多，其中一个原因是大多数的观众是善良而无能的（在现实生活中），所以，就好象希望灰姑娘最终飞上梧桐成凤凰一样，我们总是一相情愿地希望这个世界上，金钱不再那么万能，邪恶总是被赶至垃圾桶里哭泣，哪怕这些只是在荧幕上实现。

        但是Gump当然有他的好处。

        第一，他非常有执行力，这是无数的大大小小，包括麻雀老板所孜孜追求的员工素质。Gump对教官的回答是，教官说什么，就做什么，当然，他是因为IQ低于50而这样回答，和大观员里著名的“老太太喜欢什么，我也喜欢”的奸猾狡诈有本质的区别。Gump的口头禅是“妈妈说……"，妈妈说，傻子就是做傻事。据说，世界上最忠诚的动物是狗，和作为高等动物而存在的人类相比，狗的IQ一定是不高的，那么是不是可以得出一个结论，IQ越低，忠诚度越高，越有执行力？

       第二，他很有诚信。在越南战场上，他的捕虾战友不幸送命，但是，Gump还是用他所有的钱，象他们一早商量好的那样，买了一条捕虾船，并且在一场龙卷风后，他的船成为唯一幸存的一条，他又一次歪打正着地成了无数高IQ人梦寐以求的好几百万富翁。并且他还给死去战友的母亲股份，让失去儿子的母亲有机会坐在桌子前，享受白人女佣的服务。

        第三，他很专一。从他上小学第一天起，他遇到了Janey，从此，他的生命中只有这么一个女人，他再也没有对其他女人以一个正眼，除了他母亲。经验证明，即使是白痴也是有性的欲望的，所以，在这一点上，无论IQ多少的男人，做到了，就应该给予一视同仁的褒奖。哪怕是在越南连绵四个月的雨中，他想念他的母亲，“但是，我最想念的还是Janey。”所以，是不是可以这么说，作为一个女人，如果有机会成为一个低IQ人士的女朋友，甚至老婆的话，就意味着幸福生活即将拉开帷幕？

      男人喜欢看Gump的原因，恐怕是在心底里希望自己能象他一样，一不小心，就跑进了全美橄榄球明星队，然后去白宫喝啤酒；一不小心，打乒乓又给尼克松接见了，然后到白宫上了个厕所；到了越南，屁股上擦伤了一点皮，好胳膊好腿地回来了；连捞虾都可以捞到投资“卖苹果的公司”（苹果电脑），这样一辈子，夫复何求？

        就是老婆死得太早，且慢，不是说男人中年有几大喜事吗，其中著名的一个就是死老婆，你看，这小子真是“吃屎吃到豆瓣瓣”了。

        Tom Hanks的大鼻子，还有经典的白痴头发，就是Gump角色的不二人选。

        但是在Road to Perdition中，Tom Hanks可以用一句话来概括“这个杀手不太冷”，作为一名行走江湖的金牌职业杀手，Tom象每个朝九晚五的上班族一样，晚饭时间到家，和妻子、儿子一起祷告，吃晚饭。

        因为影片的表现的年代远在30年代，所以，整个的画面是很低沉的，和Gump的表情判若两人，这里的Tom Hanks冷静沉默，而且因为武器还是一些原始的枪支，所以，看起来非常过瘾，有血淋淋的现场感，与现代的比如Mr. & Mrs. Smith之类的影片比起来，没有那种转眼间灰飞烟灭的莫名其妙感。

        影片在父子两个开始复仇后变得好看起来，两个人一起抢了银行里的黑帮的钱以后，迈克尔对父亲（Tom Hanks）说，我可以分到我的一份吗？父亲回答他，可以，儿子问，多少，父亲回答，200美圆。这个就是成长的环境。

        前面一部是母子情深，后面一部是父子深情，各自有不同的感情表达方式，但是，无疑，都是感人至深的。母亲临死的时候，对儿子说，死是生活的一部分，就象Gump常常说的那样，任何事情，经过母亲的解释，就明了了。而父亲在中弹之后的最后一刻，却是对儿子说了两个“对不起”，那么深刻的爱，让人想起就不禁心酸。

        不管是傻子还是杀手，Tom Hanks都是那么优秀和出色。

        Spielberg2002年的产品，据说是根据真实的故事改变，是Hollywood版的警察抓小偷的故事。

        Tom Hanks是FBI中专门负责支票骗子的，看来使用支票也有诸多弊端。而Leonardo就是让他头痛的一个大骗子。Tom说，他不是在造假，他是在制造支票，因为他造的支票，连航空公司都无法辨认了。

        Tom扮演这种实在的人是最拿手的了，敬业，负责，不放弃，木讷，平凡得象大街上走过的每一个人，但是，最后他总是赢家，这是Hollywood式的善良。

         Leonardo比在泰坦尼克号中要强壮了许多，以至于我觉得和角色的年龄有些不相配，因为这是一个未满18岁的天才骗子。但是他蓝色的眼睛风采依旧。或许，泰坦尼克号真的成了他自己的一个丰碑，要超越，非天时、地利、人和不可。

        但是，Spielberg起用帅哥来扮演骗子，还是非常有效的，对于一个骗子来说，长得好是非常重要的的本钱。

        Leonardo的启蒙老师是他的父亲，他的父亲为了在商店还没有开门的时候给他租一套黑西服，首先编了一个关于战斗英雄爷爷葬礼的动人故事，在没有效果的情况下，他先问了店员的名字，然后非常亲热地称呼她，并且从口袋里拿出一个带着一个心型坠子的项链，说，我在走廊上拣到了这个，一定是从你的脖子上滑落下来的。

        Leonardo用这个招数一次骗取了一个泛美航空公司的空中小姐的以身相许，一次骗取了一个银行出纳小姐的信任，告诉他一些关于支票流转中的行业秘密，为他以后制造支票打下了非常重要的基石。

        当他拿着假支票去银行兑现的时候，也是不无紧张的，一般来说，他会找漂亮的出纳小姐，对方在他的赞美之下，就忘记了严格审查，或许在美国，骗子还是太少了，所以广大的人民的警惕性不够高，我们的老祖宗老早就告诉我们“面孔笑嘻嘻，不是好东西”，无故而甜言蜜语，一定是有所求。

        上半部分，在Tom Hanks出场之前是很闷的，一只老鼠在那里唱独角戏，无论如何观赏度是不高的，但是Leonardo的父亲倒是一个亮点。一句名言“两只老鼠掉进了奶油里，一只不挣扎，就淹死了，而另一只不断挣扎，直到把奶油搅成了黄油，他顺利地逃脱了，我就是那第二只老鼠”。

        应该承认，作为一个骗子，Leonardo不仅仅造假的技术一流，而且有着间谍般迅猛的应对能力，胆大而心细，敢于冒险，所以，作为不拘一格降人才的古训的最好阐释，Leonardo在用自己制造的支票骗取了400万美金之后，被Tom Hanks在他的支票印刷厂抓住，但是，他的余生却不是在监狱，而是在FBI贡献力量。

        所以说，热爱是最好的老师，可是还有什么比制造支票能让人迸发出更多的热情了呢？