不少朋友最近都度假旅游回来，订阅的Blog里充满了蓝天白云、动物、野花和开阔的视野。虽然度过了一个没有事也没有假的闷闷的平庸的初夏，可是看着鲜活的文字，心情也跟着好起来。

眼看着七月份的读书计划就要落空了，老天却又特别眷顾的给了轻闲的最后一周。心里想着要换换空气，也想给床头沉重晦涩的方块们添些轻松的选择，在待读的柜子里一阵翻腾，终于找到一本没有读完的卡尔维诺。虽然没有看过的是后面的《未来千年文学备忘录》，但是翻开了崭新的精装本硬硬的封面，便有了种一切重新开始的愉悦，即使是号称读过1.1遍的《寒冬夜行人》，还是老老实实的从第一页翻起。这种伊始的快乐，卡尔维诺应该是最清楚的，不然也不会有这样一篇不断开始的小说。

两年前，或者三年前，我忘记了，我和K半夜坐在宿舍的楼梯拐角聊天，那时我坑坑巴巴的给她讲这本书，说它概念如何的新奇，结构又如何的精巧，其实不过是听人讲起之后匆匆的读过，细节遗忘殆尽，只剩下标签和概念。拿出来讲，又是一次强化，标签牢牢印在脑袋里，一直留到今天，再说起来，还是当年的那些未经琢磨的干枯的话。可是在夜里翻开书，沉睡的句子活过来，惊艳连连。按照以前的习惯，看到喜欢的段落，往往爱不释手，非要抄下来才觉得足够，我觉得，这就好像遇见了自己心中的话一样。重读寒冬夜行人的时候，这样的相遇无处不在。那些文字轻轻牵引，不由自主的想要融入，却又被聪明的推开。以前最看重的是那些开篇，浑然一体的构成一个场景，却又风格迥异各自引人入胜，重读的时候眼光却一直流连在那一对人儿的身上。在那纸页之间，好像看到了自己的欲望。

想起蔡康永写给宝宝的日记，说不要轻易推荐书给别人，因为书和自己的关系，实在太私密。确实是这样啊。

很奇怪，一堆人都在最近忙着要辞职，原因各不相同，但是好像多少都跟“累”有关系。我也想有些想辞职了，因为太“闲”。忙季和忙季之间的间隔如此之长，算一算，处于“无所事事”和“准无所事事”的状态中，竟然已经有四个月之久了。可是回想起来，却又好像什么都没有做，没有读什么书，没有长途旅行，没有谈恋爱，没有深交一个朋友。换言之，没有深深的投入过任何一件值得回味和讲起的事情。

这件事情不能怪谁，但是看着身边的同事一个个结束闲散的状态，只有自己还在耗着，耗着，那种焦躁不安的情绪一天天的蔓延开，伴随着自我怀疑和否定的情绪，变成毒药侵蚀着最初的悠闲带来的小小愉悦。我真的是在传说中女人像男人、男人像牲口的那个行业工作吗？救命啊……我不是Admin，也绝不想当Admin，想忙一点，好想好想。老天啊，让我忙一点吧！

PS：下周开始上项目，一个传说中大火坑的项目。我要说，我非常非常热烈的盼望！让我把这四个月悠悠慢慢的恶气一吐为快吧！
PS2：如果下周开始听到我抱怨太忙，请给我个响亮的大嘴巴，并大声对我说：活该！

几乎无处可藏。我想我的RP大概也跌落谷底了。

不快乐是自己给自己的，一直如此，永远如此。明知如此，还是会一头栽进去。不知道从什么时候开始，有了一种隐隐约约的期待，一个身影模糊的读者，还有束缚。我想我无法面对真空呐喊，向着不存在的未知的目的地奔跑。

想痛哭，却都没有地方啊。

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突然想起以前读的一本书，《镜头像自己的眼睛一样》，作者是个拍DV的。想起里面有一篇讲他们去同志吧里拍摄，写道其中有一个长得不怎么样的同志，在那个吧里郁郁寡欢没人搭理。

或许是引用了那个哥们的原话，或许是拍摄者自己的怅惘感叹，总之，有些不满这种状态，理由是，大家忍受着外界的歧视走到一起，可是为什么在这样的一个团体之间还要有这种歧视呢？

以前看到这段觉得作者写得好，可是最近想到这一幕，突然觉得荒谬，凭什么异性恋可以自由的热爱美女，同性恋挑帅哥就成了歧视呢？

更可笑的是，我竟然还一本正经的想过这个问题。

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谁能告诉我，槐树一年开几次花呢？

记忆里它总在开花，槐花占满视线，随着雨水落在地上、车顶上、人们的头上。铺在脚下软绵绵的。

然而，回家路上的槐树几乎被砍光了，说是为了扩马路，由原来的双车道扩成四车道。原来熟悉的树荫不见了，也意外的看到了一些可爱的房屋和窗口。但是我喜欢槐树，这条路让我最留恋的东西没有了。

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最近找了张Love Psychedelico的专辑来听。还挺喜欢这种调调的，以前似乎只能从男主唱那里听到的一种感觉，在这个乐队的女主唱嗓音里居然能找到。专辑里最喜欢的一曲是《Neverland》。今天换了江美琪以前的一张新歌精选集来听，听到一首有趣的歌：谢谢你给我，没有过的礼物……呀。

7月8日，TNT剧场。

一年的时间到底算不算太长，周围的变化让我有些不能适应。一年前曾经看不起的场馆，竟然也变成了一处文化所在。唯一一次走进去，坐在一个破礼堂一样的屋子里，红色假皮面的折叠椅，和拿着蒲扇的大妈们一起看加长版的《北京故事》，出来后觉得失望。

顺着厚重的楼梯慢慢攀上三层，拐角处的暗影里摆放着古旧的陈设。渐渐有些暗香，终于在厅堂深处找到一簇燃着的香，吐出氤氲的烟。领了坐垫，走进一个装满了白纱的所在。坐在哪儿？往哪儿看？突然没了概念。虽然工作人员不断的说，挑个你觉得喜欢的地方随意坐，甚至演出中间，如果不喜欢也可以换，可是觉得手足无措，老老实实呆在最像观众席的一片地方，从头到尾不曾再动过地方。

一入场就忍不住开始惊艳和感叹，白纱分隔出一个个空间，第一次走进舞台的深处，乐队在层层的幕纱尽头，红色的案头上摆着红色的番茄，金鱼在眼前的鱼缸里游弋，金色的香炉和铜兽，还有……蓝色的水床，浮动，柔软，暧昧。演出开始了，白纱突然被拉开、关闭，空间不断的分割和组合，影像投在纱上，隐隐约约。舞者就在切近的身边，清楚的看见他们额上的汗，听到咀嚼番茄的声音，细小的气泡在啤酒中炸裂，目光的灼热投射在面颊上。

但是相对于出乎意料的梦一样的环境和场景，那漂亮的瓶中装着的东西却让人失望。号称诗剧而感觉不到一点点诗意，压迫一样的短句子扑面而来，把时间切碎撕裂。尽管也曾努力的去聆听，最后却不得不放弃努力——怎么能有人说话说成这样的，能让人从头到尾找不到一句值得记取的话呢？想听任它们退化成一种声音，或许也能有如古希腊的剧作一样，呈现一种诗性和美感，可是控诉太多，迫近感太重，语音受到了影响，变得尖利、刺耳，只好当成噪音实行生理屏蔽……

如果要细数，这出戏的毛病当然还有很多，总结来说，就是噱头做得太漂亮，可内在又太空虚。我不想把问题归结在李六乙的身上，毕竟对他我还是有些感情的，不论是谁，面对这么一个糟烂的本子，能够发挥得再好也都没用吧。况且换了别人，做的还不一定有这么漂亮吧。可怕的是这位编剧很快还将推出另一个作品，九个剧场把钱砸在这位仁兄身上，真是亏大方了。

好在戏里还有帅哥可以看。Jesmine评价我开场后两分钟就开始花痴，这么说太夸张了。其实我差不多过了半个小时才数清楚场上有几个人，但随即成功的推测出了每一个外籍演员。差别很明显，外籍演员对身体的控制真好，同样的动作，那些肌肉懈怠、动作不协调的，一定都是本土演员。最显眼的一个是新加坡现代舞者，因为……每次看到他就想大笑；另一个是日本大帅哥，连普通的走路都帅到不象话，眉眼间真的很像金城武……于是我觉得值回了一点点票价。但是，不会有下一次了。

一个长得很像你的陌生人突然向我跑来，
放了一个小小的蜡烛在我手心里。

他长时间的望着我并且冲我微笑，
我只好也冲他微笑。

这让我难过。

四月的时候每个周末都去植物园走走，拿着相机拍花，研究一些相机的使用技巧。

回家挑照片的时候却很苦恼，几百张照片照下来，可看的并没有几张。技巧当然是很大一方面，比较困扰的是当时打动自己的那些景致，却无论如何都无法用镜头捕捉下来——

烟雾一样的柳树
从半山浮起来的一树梨花
叶片闪闪发光
波光粼粼
密密满满的樱花
被槐叶分隔的细碎天空
一株微微颤抖的虞美人
那一刻我的晕眩……

与其说那不过是一树一花，不如说那是一种感觉，一旦透过镜头便不见，保留下来的是客观的，但真实……

表现那种感觉，绘画可以，甚至可以更多。譬如雷诺阿的人物，或是蒙克那嚎叫的人。

可是说到底，我们能见到的绘画，又往往是照片……这是多么讽刺的事情啊。六月的时候读陈丹青的《退步集》，看他也在说这事儿，说国内的画家都是看着印刷品成长起来的，成年后有机会出国看原作，也有两种感情，一是“不过如此”，另一是“原来如此”。属于后一种人的他，现在能一眼看出绘画中的“照片感”。