17世纪名琴演绎《红色经典》

　

　

　　片名：17世纪名琴演绎《红色经典》

　　演奏：薛伟／小提琴；许忠／钢琴

　　

专辑曲目：

　　

　　

　　1．金色的炉台　　

　　

　　这首乐曲是作曲家陈钢于1974年根据在群众中流传的歌曲《毛主席的光辉把炉台照亮》而改编，当年首演于上海后曾广为流传。乐曲热情奔放，反映了钢铁工人的火热生活与壮志豪情。

　　

　　

　　2．阳光照耀着塔什库尔干

　　

　　这首小提琴独奏曲是作曲家陈钢根据吐尔逊卡尔所作歌曲《美丽的塔什库尔干》和刘富荣改编的笛子独奏曲《帕米尔的春天》改编，完成于1976年，其中应用了新疆塔吉克族的音乐素材，并吸收了中国民间器乐曲的演奏手法，增二度和装饰半音的进行、模仿『冬不拉』（哈萨克族民间乐器）的四音和弦的拨奏和感情奔放的华彩乐段，构成了这首乐曲的特殊风格。

　　

　　

　　3．洪湖水浪打浪

　　

　　

　　『洪湖水、浪打浪，洪湖岸边是家乡，清早船儿去撒网，晚上回来鱼满舱。』歌剧『洪湖赤卫队』中的这首歌曲，在中国称得上是家喻户晓，在充满诗情画意的小提琴与钢琴的二重奏中，抒发了剧中人赞美家乡憧憬未来的情怀。

　　

　　

　　4．丰收渔歌

　　

　　

　　李自立作于1973年。乐曲以潮汕一带渔歌为素材，以南海波涛为背景，描写了渔民们出海捕鱼、丰收归来时的喜悦情景，全曲共分四段。（一）钢琴的引子和小提琴E弦上的南海渔歌主题。（二）如歌的行板，由引子的主题发展而成，E弦上宽广舒展的旋律和转到G弦上的形成不同色彩、速度的变化，表现渔民们唱着渔歌愉快返航。（三）小快板，是第二段旋律变奏，2/4、3/4混合拍子的使用，重音在不同位置上交替出现，使乐曲充满弹性和活力。（四）广板，是全曲最为抒情的乐段，乐曲最后出现的琶音和颤音把人们带入富有诗意的海湾夜色中。

　　

　　

　　5．山丹丹开花红艳艳

　　

　　

　　『一道道的那个山来哟一道道水，咱们中央噢红军到陕北。千里的雷声万里的闪，咱们革命的力量大发展。山丹丹的那个开花哟红艳艳，毛主席领导咱打江山。』这是四十年代在中国陕甘宁边区传唱的一首歌，改编后除保留浓郁的地方风格，更发挥了小提琴特有的技巧，使乐曲成为中国小提琴作品的经典。

　　

　　

　　6．苗岭的早晨

　　

　　

　　这原是一首口笛曲，作曲家陈钢于1975年将其改编为小提琴独奏曲，并于同年首演，风行一时。曲调热烈明快，富有苗族音乐特色，既吸收了口笛的技巧，又发挥了小提琴的优势。从中还可听到二胡的『滑音』、笛子的『花舌』、鸟鸣、芦笙的音调和苗家舞蹈音乐的节奏风曲描绘出苗族山寨春意盎然的秀丽景色。

　　

　　

　　7．壮锦献给毛主席

　　

　　

　　壮锦是中国广西壮族妇女用手工编制的一种锦，经线一般用白色棉纱，纬线用彩色丝绒。这原是那个时代的一首流行歌曲，表现了不同民族的人民对伟大领袖的热爱之情。

　　

　　

　　8．花儿为什么这样红

　　

　　

　　这是根据电影《冰山的来客》插曲改编的小提琴独奏曲，1963年影片公映后即在群众中普遍流传。音乐具有新疆塔吉克族民歌风格，旋律婉转动听，歌唱了边疆战士纯洁的友谊和爱情。

　　

　　

　　9．茉莉花

　　

　　

　　熟悉中国民歌的人，没有不知道《茉莉花》的。这是一首人们爱听爱唱的民间小调，流传于全国。但各地《茉莉花》无论是在唱词还是在曲调上都不尽相同，而且各具特点，其中最出名的当属江苏的《茉莉花》，意大利作曲家浦契尼在歌剧《杜兰朵》中也运用这个曲调。

　　

　　

　　10．摇篮曲

　　

　　

　　『月儿明，风儿静，树叶儿遮窗棂。蛐蛐儿，叫筝筝，好似那琴弦声。』中国民歌中的《摇篮曲》实在太多了，但最著名的恐怕要数这一首东北民歌。那优美的旋律，温馨的情愫，由小提琴婉婉奏来，更增添了一层说不出的美感。

　　

　　

　　11．新春乐

　　

　　

　　茅沅创作于1958年，乐曲吸收了中国江南民间音乐中明朗、朴素的音调，充分运用了小提琴的各种表现手段，将人们在欢度佳节时的喜悦情景刻划得惟妙惟肖，乐曲分为四部份。（一）小提琴在D大调上奏出欢快的主题，并加以变奏，模进和转调。（二）乐曲转到G大调，小提琴奏出了委婉、抒情的旋律，与前面的主题形成对比。（三）乐曲用变奏和双音的手法将第一部份主题重复再现。（四）第二部份的主题出现在D大调上，最后小提琴以长颤音和碎弓将乐曲推向高潮并结束。

　　

　　

　　12．春节序曲

　　

　　

　　这是作曲家李焕之于1956年创作的管弦乐《春节组曲》之第一乐章。『序曲』是热烈欢快的秧歌舞的概括描写，从中既可听到闹秧歌的锣鼓声和歌声，甚至还能感受到秧歌队员的舞姿和灵巧的穿花场面。春节是中国人民的传统节日，也是最重要的节日，乐曲向人们展示了传统节日的风俗情调。

　　

　　

　　13．良宵

　　

　　

　　原名《除夜小唱》，刘天华于1928年为二胡而作，发表于国乐改进社编《音乐杂志》第一卷第二期，是作者在除夕夜与学生、友好欢聚时的即兴创作，音乐抒情、清新、给人以怡然自得之感。

　　

　　

　　

　　14．康定情歌

　　

　　

　　『跑马溜溜的山上，一朵溜溜的云哟，端端溜溜的照在，康定溜溜的城哟。李家溜溜的大姐，人才溜溜的好哟，张家溜溜的大哥，看上溜溜的她哟。』康定位于中国四川省西部高原，《康定情歌》是这一地区广为传唱的传统民歌，又名《跑马溜溜的山上》，民歌所抒发的是青年男女热烈相爱、追求自由幸福生活的情感。

　　

这盘CD有许多“卖点”：①该碟由雨果唱片公司老板“老易（有伍）”亲自“操刀”(录音、监制)，被他称之为是一盘“用心良苦制作”的新碟；②笔者手头上的这盘CD是一盘由主演者、小提琴家薛伟先生的亲笔签名的镀金膜限量发行碟。当然最“卖点”的还是其内容：一半曲子是“文革”前夕或“文革”中创作的“革命歌曲”，对于四十出头的人来说，有一种特殊的感受，如《金色的炉台》、《阳光照耀着塔什库儿干》、《丰收渔歌》、《苗岭的早晨》、《壮锦献给毛主席》等，都是70年代的作品，而《洪湖水浪打浪》、《山丹丹开花红艳艳》也是当年带有浓郁革命色彩而反复听唱的流行歌曲。由于“革命”需要，这些歌曲的音乐节奏短促、音色强烈、音量夸大。但撇开政治因素，应当承认，它们的民族性还是十分浓烈的，所以在改编成小提琴曲时，陈钢等著名作曲家着眼于撇除歌功颂德的歌词后的旋律调子，与较为现代化的西方作曲方法相结合，生动且带有生活气息，更能兼顾将小提琴的技巧特性尽量发挥，使这些有着丰富的民族音乐艺术美感的曲子从当年附加上去的时代色彩中升华出来，给人一种全新的艺术享受。

　　录制这样一盘CD，正是薛伟一向所愿。这位在“文革”中成长，后又受到严格训练而闻名于世界乐坛的小提琴高手，用心灵的特殊感受和高超技艺录制了这盘CD。为了把这些纯民族性的曲子表现得尽善尽美，他特地使用了价值一千多万元人民币的17世纪名琴Kustendyke演奏。 "

　　对不同年代，不同经历的中国人来说，『红色』有不同的联想，最直接的是将之联想到『文革』。眼光远一点，会想到『红色中国』，那是指1949年中共建立的新中国。但眼光更远一点的，甚至会将『红色中国』追溯到二、三十年代中共建党后，于延安建立的革命根据地。

　　这辑『红色中国』收录的小提琴音乐，几乎全都是在『红色中国』建立后创作或改编而流行一时的作品。选曲除在艺术上有一定审美价值，如将丰富的民间音乐素材与较为现代化的西方作曲方法相结合，且都是旋律优美而具生活气息，望能为今日的爱乐者带回昔日较为舒畅、美好的回忆。

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[点击此处收藏本文] 发表于2005年09月28日 9:31 AM

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